談繪本與創意培育

農曆新年將至，大家期盼新年有新氣象，而創新始於創意，就讓我們來談談繪本與創意吧。

事實上，繪本本身已是創意的產物。遠遠的以前，兒童一直被「忽視」，其存在的價值和權利未被承認，人們認為兒童沒有獨立的人格，是成人的附庸，因此當時的書籍以書寫為主，並沒有顧及兒童的能力和喜好。直至傳教士夸美紐斯（Johnnes Amos Comenius）出現，他希望製作一本切合孩子能力的書籍，讓孩子認識各種各樣的天地創造，於是創作了第一本兒童圖畫書：《圖畫的世界》（Orbis Pictus）（1658）。從現今的標準看來，這並不算繪本，反而更像一本有插圖的類目（catalog），或是包含圖畫的字典。

後來出現了較具現代繪本雛形的圖畫書，是德國心理醫生霍夫曼為了他三歲的孩子所創作的《披頭散髮的彼得》（Der Struwwelpeter, 1845）。 書中包含多個單元小故事，每個故事也會按情節附上插圖，內容都是講述不乖小孩的結果和下場，例如小孩不肯喝湯，結果餓死了；小孩不聽媽媽勸告吸吮姆指，結果姆指被裁縫剪掉了⋯⋯從現在看來，都是恐怖的故事。但在十九世紀，這種含警誡意味的兒童故事蠻受歡迎呢！ 

一九二八年出版的《Millions of Cats》是美國的初期繪本，現時仍然付印。 與以往的圖畫書不同，圖畫在書中並非插畫式的點綴，而是地位與文字相若，擔當著說故事的責任。讀過這書的人，也難以忘記書中以跨頁展現的長長小貓隊伍，讓讀者感受到一百萬隻貓齊集的震撼。這象徵著繪本進入了新紀元，成為嶄新的兒童文學模式，以文字和圖畫互配互動說故事。

繪本發展至今，內容和畫風已十分多元化，無疑是創意的結晶。 但你有否留意到，繪本的文圖互動模式，其實也是創意的泉源？繪本利用文字和圖畫各自的特質，讓文字和圖像各展所長來述說故事。文字具細節，帶有明確的信息，善於展現故事的時間次序；圖像重整體印象，包含擴散的信息，常用於描繪靜止永久性的動作，也能輕易告訴讀者事物的樣貌和所處的空間。仔細地來劃分，繪本中的文章是一個文本，圖像表達另一個文本。當讀者讀了文和圖以後，在腦中便產生了第三個獨一無二的複合文本，當中包含的讀者個人解讀和想像，不就是創意的泉源嗎？ 

說到文圖互動說故事，和文圖各有所長，我常常以《醫生你好！》這本書作例子。書中的文字主要交代動物角色的對話和發出的聲響；故事環境、角色的動作表情和出人意表的結局，卻全都藏在圖畫裡。文字只說了一半的故事，圖畫也沒有重覆文字的敘述，分工非常平均。讀者必須同時讀懂文圖，才能理解故事的幽默所在。這也正是閱讀繪本的樂趣。

剛才說過繪本的模式蘊涵創意，日本繪本大師松居直也提過繪本中的體驗，也是育成孩子創意的上佳土壤。

日本繪本大師松居直指出：「圖畫書與兒童的想像力有很大的關係。兒童並不是生來就具有豐富的想像力的。想像力是通過直接、間接的體驗獲得的。體驗愈豐富，想像力也愈豐富。圖畫書對幼兒來說，提供了豐富體驗的機會。」

繪本與創意有著千絲萬縷的關係，下次我們會談談不同類型的繪本能如何啟發孩子的創意。敬祝各位新年進步、創意無限！ 

•善用繪本啟導兒童系列之十一